
La música de Buenos Aires, hasta la irrupción del bandoneón, se tocaba con un ritmo más acelerado: algo así como que el fuelle le pisó el freno para sosegarla y de 2 x 4 pasó a un 6 x 8 en su ejecución, ya que en las partituras seguía constando el ritmo primitivo.
Volviendo al bandoneón, bien puede sostenerse que en la mayoría de las agrupaciones se integró al tango con demora para sumarse a la guitarra, la flauta y el violín. Otros directores optaban por agregar cello, clarinete o piano. Por la primera década del siglo XX el conjunto de Vicente Greco incorporaba dos bandoneones e igual número de violines.
Pasado 1920 un hecho importante modifica el sonido de las orquestas: la guitarra cede lugar al contrabajo, que pasa a ocupar un lugar de relevancia. Lo más común eran los sextetos con dos violines, dos bandoneones, piano y contrabajo.
Por casi tres lustros el tango se vio reflejado en estas “típicas” de seis músicos, período en que se produjo una interesante evolución en cuanto a la interpretación: se incorporan el solo instrumental, las variaciones y otras alternativas que permitieron a los grandes músicos de entonces, lucirse en solos maravillosos e inolvidables.
Si de fechas y hechos hablamos, es posible aseverar que la “orquesta típica” nació en 1910 con el sexteto formado por Vicente Greco, director desde su bandoneón junto al fuelle de Juan Lorenzo Labissier, los violines de Juan Abatte y Francisco Canaro, la flauta de Vicente Pecci y Agustín Bardi al piano. La idea de llamarla “Orquesta típica criolla” fue de Ernesto Tossi, gerente comercial de la compañía Columbia.
Posteriormente el conjunto de Greco se modificó cuando su hermano Domingo reemplazó al pianista Bardi y el flautista Pecci dejó su lugar a un contrabajista.
El éxito de este tipo de conjunto motorizó la creación de otras orquestas como la de Juan Maglio en 1912, la de Genaro Expósito y otras varias. En plena vigencia de esos grupos musicales, las obras de creadores como Cobián, Firpo, Fresedo, Láurenz, Arolas, los hermanos De Caro y Pedro Maffia jerarquizaron al tango, que sus críticos más severos comienzan a observar de manera distinta.
Las “típicas” que permitieron el lucimiento del intérprete, incorporaron adornos sonoros y otros válidos recursos que crearon combinaciones de efectos que deslumbraron, más aún por el aporte de músicos excepcionales que en su conjunto, generaron un cambio fundamental en la música de Buenos Aires.
Esta radio web ofrece el mejor repertorio de “enganchados” de música para milonguear, en el estilo de la más importante milonga argentina, la célebre “Milonga de Almagro”.
Pionero del piano en el género tanguero, nacido en Las Flores (Pcia. de Buenos Aires) en 1884.
Ver nota completa
|
|
1 de 10 páginas |